​塞纳河畔无名少女的死亡面具有什么来历

塞纳河畔无名少女的死亡面具有什么来历

这一个很美丽的少女脸庞，相信很多人都看过这个少女形象的艺术作品，但是可能大多数人并不知道，这张美丽的脸庞来自一具少女的尸体，而她的美不仅深深影响了艺术界，更深刻影响了现代公共卫生和医疗领域。

这个故事要从130年前说起。

在130年前，也就是19世纪80年代末的巴黎，一个薄雾的早晨，有人在卢浮宫旁的塞纳河畔打捞起一具溺水而亡的少女尸体，按照当时的惯例，尸体被送往巴黎的停尸房，等待着人认领。

停尸房里当值的医生不经意间看到这具被送来的无名女尸，立刻被女尸的容貌所吸引。

可能因为是投水自尽，少女全身完好，没有丝毫外伤，更难得的是她面容淡定温柔，甚至有些可爱，她的眼睛闭上，但看起来好像随时都可以打开。

嘴角似笑非笑，丝毫没有常人在意外死亡前留在脸上的惊慌失措与痛苦折磨，似乎只是淡淡睡着，等着自己意中人的唤醒。

这种异样的美感折服了值班医生，在那个摄像技术还没有大众化普及的年代，欧洲国家流行着用石膏印模在刚死之人脸上制作「死亡面具」的风潮。

这位医生立刻找来工匠用石膏涂抹在少女的脸上，将她临死时似笑非笑的模样保存了下来。

很快，这个少女面容的石膏像就在法国的地下文艺沙龙流传起来，因为最终都没有人知道这个少女叫什么名字，身世如何，于是人们便叫她：

「塞纳河畔的未名少女」，法文「L'Inconnue de la Seine」

未知的身份，莫名的死因，难以言状的美感，这些因素不断勾起人们的遐想。未明少女的死亡面具也在巴黎艺术圈一传十十传百，逐渐出名。

到20世纪初，也就是「未名少女」尸体被发现10多年后，法国文艺沙龙里小说家，画家，和诗人已经开始争相膜拜起未名少女的「死亡面具」。

尤其少女嘴角那微微一笑，无数艺术家为之倾倒，让她几乎成为了和蒙娜丽莎比肩的女神。

艺术家们把她的形象挂在房里，成为重要的装饰物，路易·阿拉贡，曼·雷，弗拉基米尔·弗拉基米罗维奇·纳博科夫（《洛丽塔》的作者）都曾是「未名少女」的拥趸，当时欧洲几乎没有哪一家画室不挂着未名少女的石膏像。

无数人在猜想着这个少女的身世和她所经历的一切。作家们以此为灵感写下了他们脑海里这位少女所经历的不幸。

甚至咱们中国的当代大诗人冯至，1930年代在德国留学时就被书店里未名少女的雕像倾倒，也写下了散文《塞纳河畔的无名少女》。

他的笔下，「未名少女」成为了被雕刻家抛弃修道院女孩，因为无法让雕刻家雕出天使的脸庞而投河自尽。

直到今天，「塞纳河畔的未名少女」都以她临死时的美丽成为巴黎一个独特的城市名片

不过如果未名少女的故事只到这，那也是平平无奇的，面庞虽然美丽，但是远谈不上震撼，毕竟再美的容颜不过是一个冰冷的石膏像，一段文人骚客吟唱的故事。

但是到1960年代，「塞纳河畔未名少女」的美丽被赋予了另一种含义。

1958年美国医生Pater Safar发明了现代意义上的口对口人工呼吸急救术，证明了往患者嘴里吹气是可以起到急救的效果的。

为了推广这一跨时代的急救法，一个瑞典玩具商人Asmund Laerdal接到一单生意，为新生的口对口人工呼吸急救术制作合适的教学用具。

Asmund Laerdal是个成功的玩具商，主营儿童玩偶，而恰巧在3年前的1955年，他的小儿子不幸溺水险些身亡，多亏了他及时清理了儿子的呼吸道，才把儿子从死神手里抢救过来。

有过切肤之痛的Asmund深知推广急救术的意义，于是他决定做一个能引起人们学习兴趣的人体模型教具。

这时他想到了自己小时候在爷爷家墙上看到的「塞纳河畔的未名少女」的面具雕塑，那种有着自然外表，并且有亲和力的女性模样正是这种模型教具的不二人选。

于是Asmund便以「未名少女」的模样为蓝本，制作了人类历史上第一个口对口人工呼吸训练人偶，并把它取名叫做「复苏安妮（Resusci Anne）」。

到了1960年代，以口对口人工呼吸，胸外按压等多项急救手段集合的心肺复苏术（CPR）开始在全世界推广，「复苏安妮」也随着心肺复苏术的推广在全世界流传开来，成为最著名的急救训练人偶。

而当年「塞纳河畔的未名少女」化身为「复苏安妮」，她美丽的脸庞从艺术家的小圈子里彻底走了出来，成为影响全世界的面容。

按照不完全统计，自1960年代现代心肺复苏术推广以来，全球有大约3亿人接受过心肺复苏训练，他们中相当一部分是通过「复苏安妮」的人偶教具学会了CPR。

也正是因为此，「复苏安妮」或者说「塞纳河畔的未名少女」成为了全世界被亲吻最多的女人

同样，这半世纪里，数以百万计的人被心肺复苏救术活过生命，而CPR最常见的使用环境之一，就是溺水急救。

相信当年殒命在塞纳河畔的少女永远不会知道，自己离开人世的最后一个美丽的瞬间，居然让千千万万的人在溺水后，有了可以和死神争夺生命的机会。

这样的「美丽」大概最让人震撼吧。